Mostre
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ACAYE KERUNEN: NEENA, AAN UTHII
Pace Gallery (5 Hanover Square) di Londra presenta Acaye Kerunen: Neena, aan uthii, la prima personale dell’artista nel Regno Unito. Visitabile fino al 15 febbraio 2025, la mostra presenta una nuova serie di sculture, installazioni sonore e performance che intrecciano forme viventi di conoscenza radicate nelle comunità ugandesi. Tradotto dall’Alur come “Guardami, sono qui”, questo progetto espositivo segna il debutto di Kerunen con Pace Gallery. Con sede a Kampala, Uganda, la pratica multidisciplinare di Kerunen comprende arte visiva e performativa, curatela e attivismo. Le sculture create per Neena, aan uthii sono vividi arazzi di conoscenza incarnata, che incorporano una vasta gamma di materiali naturali e tecniche, dimostrando il continuo impegno…
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TRAME ESPLORATIVE: UN VIAGGIO ATTRAVERSO L’ARAZZO
La Fondazione Dino Zoli di Forlì (FC) presenta fino al 16 marzo 2025, un’ampia disamina dedicata all’arte dell’arazzo in Italia, dagli anni ’50 del secolo scorso ad oggi. Curata da Nadia Stefanel e promossa da Dino Zoli Textile e Fondazione Dino Zoli, Trame esplorative: un viaggio attraverso l’arazzo – questo il titolo della mostra – intende sottolineare come il mezzo tessile, tradizionalmente visto come un’arte decorativa, sia diventato nel tempo una forma espressiva innovativa e plurale, che ha saputo intrecciare storie, culture e tecniche. Il viaggio attraverso le arazzerie rappresenta un’opportunità unica per comprendere come l’arte e l’artigianato si uniscano in un processo creativo collaborativo, capace di coinvolgere alcuni dei…
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CHIHARU SHIOTA: THE SOUL TREMBLES
Fino al 19 marzo 2025 il Grand Palais a Parigi, come anticipazione della riapertura completa delle sue gallerie prevista per giugno 2025, presenta THE SOUL TREMBLES, a cura di Mami Kataoka, direttrice del Mori Art Museum di Tokyo, un’esposizione dedicata al lavoro poetico e sensibile dell’artista giapponese Chiharu Shiota. Nata a Osaka, in Giappone, nel 1972, Chiharu Shiota vive e lavora a Berlino. La sua pratica artistica combina performance, body art e installazioni, seguendo un processo centrato sul corpo. Shiota è stata esposta in tutto il mondo, tra cui al Nakanoshima Museum of Art, Osaka, Giappone (2024), Hammer Museum, Los Angeles, USA (2023), P.S.1 Contemporary Art Centre, New York (2003),…
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FULVIO MORELLA. LE STELLE CHE NON TI HO DETTO
Dal 1° febbraio al 29 giugno 2025 il Museo d’Arte Contemporanea di Cavalese presenta la mostra Fulvio Morella. Le stelle che non ti ho detto, a cura di Elsa Barbieri e Sabino Maria Frassà, in collaborazione con Cramum. Negli spazi di Palazzo Rizzoli una ricca selezione di opere tessili condurrà il pubblico alla scoperta dell’alfabeto “braille stellato” di Morella, un linguaggio inedito attraverso cui l’artista trasforma cieli notturni in poetici ed enigmatici messaggi tattili. Con l’obiettivo di far rete sul territorio e promuovere sinergie attorno ai temi dell’arte e dell’inclusività, con la mostra di Fulvio Morella il Museo d’Arte Contemporanea di Cavalese ospita il primo appuntamento del progetto artistico e…
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MICROMACRO A LUGANO APRE LA PROGRAMMAZIONE ANNUALE CON GIULIA SANTAMBROGIO
MICROMACRO a Lugano, Svizzera, inaugura la sua seconda stagione espositiva con Pensieri sparsi (2024), un’installazione modulare di Giulia Santambrogio, curata da Francesco Maria Gamba. L’opera, composta da sei elementi in nastro di cotone elasticizzato lavorato all’uncinetto, si inserisce nel percorso di ricerca dell’artista, in cui il nodo diventa metafora del pensiero: un filo che si intreccia, si aggroviglia su se stesso, dando vita a forme autonome, frammentate e autosufficienti. Un dialogo tra materia e concetto che traduce in immagini tangibili la complessità della riflessione interiore. MICROMACRO è un progetto culturale e artistico indipendente promosso da Atelier Viandanti, nato con un duplice obiettivo, esporre i propri lavori e favorire al contempo…
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GIULIA NELLI: QUANDO GLI UOMINI AVEVANO LE RADICI
Dal 7 febbraio al 2 marzo, la Casa di Rigoletto a Mantova ospita la mostra personale di Giulia Nelli intitolata “Quando gli uomini avevano le radici”, che presenta una trentina di opere appartenenti a un ampio progetto denominato Humus. In questo progetto, l’artista rappresenta il sottosuolo come uno spazio tridimensionale in cui comunità vegetali e animali sono integrate in una rete estremamente complessa di relazioni simbiotiche. Come sottolinea Barbara Pavan, si tratta di «un microcosmo affascinante che parla di cooperazione e offre un nuovo punto di vista su come affrontare la sfida per la sopravvivenza, prendendosi cura non solo gli uni degli altri, ma anche dell’habitat nella sua totalità, superando…
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OLGA DE AMARAL ALLA FONDATION CARTIER POUR L’ART CONTEMPORAIN DI PARIGI
La Fondation Cartier pour l’Art Contemporain di Parigi presenta la prima grande retrospettiva in Europa dedicata a Olga de Amaral, figura chiave della scena artistica colombiana e della Fiber Art. L’esposizione, curata da Marie Perennès con il coordinamento di Aby Gaye, riunisce quasi ottanta opere realizzate tra gli anni Sessanta e oggi, molte delle quali mai esposte prima al di fuori della Colombia. Oltre ai vibranti pezzi con foglia d’oro per cui l’artista è celebre, la mostra svela le sue prime esplorazioni e sperimentazioni con il tessile, così come le sue opere monumentali. Fin dagli anni Sessanta, Olga de Amaral ha ampliato i confini del mezzo tessile, sperimentando costantemente con…
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FLOWERSTAN: LA PROJECT ROOM DI ELHAM AGHILI A CASERMARCHEOLOGICA
Fino al 30 aprile 2025, CASERMARCHEOLOGICA ospita negli spazi della sede a Palazzo Muglioni (via Niccolo’ Aggiunti 55) a Sansepolcro AR, FLOWERSTAN, project room di Elham M. Aghili, a cura di Barbara Pavan. FLOWERSTAN è un neologismo che deriva dall’ibridazione dell’inglese Flowerland e del sinonimo persiano Golestan e illustra puntualmente l’ultima evoluzione della pratica artistica che Elham M. Aghili persegue da alcuni anni e che culmina in questa project room in cui si intrecciano le molteplici declinazioni di una ricerca personale e professionale. Qui prende forma, infatti, una sintesi della complessa stratificazione del lavoro dell’artista e al contempo vi si radicano nuove prospettive, capaci di aprire orizzonti di riflessione inediti.…
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LUCIANA AIRONI. AbbeceDiariu
Sabato 1 febbraio 2025 alle ore 17:00, SCD Studio (via Bramante 22n, Perugia) inaugura “AbbeceDiariu”, la prima project room della stagione espositiva 2025. Il progetto artistico, realizzato dall’artista sarda Luciana Aironi e curato da Barbara Pavan esplora il potere trasformativo del linguaggio. “AbbeceDiariu” è, infatti, un progetto artistico che indaga la potenza del linguaggio e il suo impatto sulla struttura intima dell’essere umano. La mostra si compone di venticinque opere realizzate con ricamo e tecniche miste su radiografie, in parte retroilluminate da LED, dove il dialogo tra parola e materia indaga la memoria, l’identità e la relazione tra corpo e linguaggio. Aironi utilizza lastre radiografiche come metafore della trasparenza corporea…
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